UN SUEÑO DE CHOCOLATE

El chocolate, más allá de ser uno de los dulces más extendidos y apreciados en todo el mundo, pero también es fuente de inspiración para  miles de artistas, los cuales han encontrado en este material un nuevo material con el que hacer esculturas, o simplemente jugar con él, con el fin de crear un arte único y exclusivo.
Y es que los tonos marrones del chocolate y las texturas de los derivados de cacao, pueden transferir un personalidad inigualable a una obra de arte.


En este caso, después de buscar información sobre el "Arte del Chocolate", me llamo mucho la introducción de los trabajo de NAM, un colectivo artístico japonés, caracterizado por la elaboración de obras mediante hilos transparentes que sujetab eb ek aire a loa elementos de su composición, dando apariencia de que flotan en el espacio.

Pero lo más importante de sus imágenes, es que carecen de Photoshop, solamente con hilos, casi invisibles consiguen el efecto de falta de gravedad.

 Estas piezas recrean un mundo practicamente mágico, en el que tanto el choclote como las galletas flotan por toda la habitación. Estas obras fueron primeramente creadas para promocionar el "Harbou City Chocolate Trail", evento sobre el mundo del chocolate en Hong Kong.

Aquí también os adjunto el makin of de este impresionante proceso, espero que los disfruteis.

TRAILER - LUZ Y OSCURIDAD

Hola de nuevo, ya tenemos nuestro vídeo grabado, y hoy hemos acabado las dos sesiones que hemos realizado en el colegio de San Juan Bosco, en el cual expusimos nuestro cuento y a partir de él realizamos dos actividades, que resultaron bastante buenas y divertidas para los alumnos.

Vosotro aun teneis que esperar un poquito más para ver nuestro trabajo. El otro día, ya os mostramos un poquito con nuestras tomas falsas, y hoy os traemos el trailer del cuento, en el que ya se va notando el final del proceso.

Espero que os guste

¿Cuál es el significado del color de las rosas?

Las rosas, todas conocidas por nosostros, de las cuales son destacables por sus marabillosos colores, existen numerosas tonalidades y cada una de ellas significa algo diferente. Por lo que debemos de tener mucho cuidado a la hora de regalarsela a alguien, ya que como he dicho, cada color representa algo muy diferente.

-ROSAS ROJAS:
El significado de las rosas rojas, representan el amor y el respeto. Es la flor más profunda, y la que llega a tantos corazones. Es una flor majestuosa, la cual posee un caracter sensual que ninguna otra flor posee.
Evoca sentimientos románticos, transmitiendo amor, pensamientos de pasión y una excitación romántica.
A la hora de regalar estas rosas, transmitimos un mensaje de invitación amororsa.
Aunque, como he dicho al principio, también se envian para transmitir respeto, por ejemplo en el día de la mujer, o en Cataluña el 23 de abril.

-ROSAS BLANCAS:
Color de pureza e inocencia, eso es lo que transmite esencialmente las rosas de este color. Estan unidad al amor. Los novios se suelen regalas este tipo de rosas, ya que transmite espectativas de futuro juntos.
Demuestran un amor feluz, puro y para toda la vida. Si os dais cuenta, el color blanco de las novias, es elegido por esta razón, ya que transmite una unión para toda la vida.
Se suele regalar a personas enfermas, ya que transmite la atención personalizada que se le esta dando a esa persona.

-ROSAS ROSAS:
Este color rosado tiene un significado de agradecimiento, aunque también puede transmitir aprecio y carño. Es un color ausente de maldad, careciendo de doble intención. Por ello, al recibir un ramo de rosas rosas, entenderás que la persona que te las ofrece es de fiar, de confiar...
Pero en cuanto al tono del rosa, significa una cosa u otra, ya que si es un rosa suave, se trata de agradecimiento, mientras si es un rosa fuerte, transmitiremos admiración y simpatía.

-ROSAS AMARILLAS:
Son rosas adlolescentes, debido a la personalidad de estos.
Puede ser que los superticiosos, no las vean con muy buenos ojos, aun así es un color idóneo para demostrar satisfacción y alegría.
Además son regalo perfecto de cumpleaños o días significativos.

-ROSAS AZULES:
Son excelentes para agradecer a un persona que siempre ha creído en tí. También ayuda a agradecer un buen consejo o por cualquier otra situación.
Es un flor transmisora de buena energía y suerte.

-ROSAS VIOLETAS:
Significa la larga vida, ya que a trvés de ella buscamos la buena salud de la persona que las recibe. También transmite buenos deseos y buenas pascuas.

-ROSAS NARANJAS:
Es considerada como símbolo de entusiasmo, de pasión y deseo. Es una mezcla de la rosa amarilla y la roja, por eso suelen transmitir tanto amistad como amor.
Un ramo de rosas naranjas, puede simbolizar sentimiento románticos emergentes, y deseo de llevar una relación más allá de la amistad.

Existen otros dos tipos más de colores, son el gris y el negro, los cuales trnasmite frialdad, maldad y miedo.

GOMA EVA

Seguramente, todos vosostros habéis oido hablar o incluso habéis trabjado con este material, la goma Eva o Foamy, un material típico en la mayoría de manualidades. Pero seguramente no conozcais todo lo que se puede realizar con goma Eva, su composición, sus características, sus variedades, usos, etc.

Por lo que en esta entrada vamos a descubrir todas las posibilidades de la goma Eva, espero que os guste:

La goma Eva, es un material termoplástico, moldeable a altas temperaturas, es elaborado a base de etileto y acetato de vinilo. Estos dos componentes, dan lugar al nombre "EVA", que son las siglas de estos metriales en inglés (Ethylene Vinyl Acetate).

Es un material que ofrece todo tipo de facilidades, a la hora de su utilización, ya que podemos cortarlo, moldearlo...

Se pega facilmente con silicona líquida o pistola de silicona, con la ventaja de que se puede corregir antes de su secado. También existen numerosos pegamentos para pegar este material. Se puede cortar con numerosos utensilios (tijeras, cúters, cortadoras...). Se puede personalizar tanto pintándolo como dibujando sobre él con cualquier técnica, desde pintura acrílica, como tiza, rotuladores...

Ofrece un 94% de impermeabilidad, por lo que es un material perfecto para realizar accesorios de disfraces de gran tamaño, como vestido, sombreros, máscaras...

Es muy facil de lavar, por lo que puedes usar goma Eva para confeccionar tapetes, manteles..., los cuales se pueden limpiar de la forma más facil y rapida posible.

Es un material reciclable y no tóxico, lo que lo combierte en el ideal perfecto de las manualidades infantiles. Aunque es necesario saber que existen numerosos tipos de goma Eva, en las que cambian su composición, características, así cimo su toxicidad. Por lo que antes de dejar goma Eva a un alumno, hay que saber el tipo que es.

La característica más especial de este material, es que es moldeable a una superada cantidad de calor, y manteniendo su forma tras su enfriamiento, obteniendo un resutado permanenete. Esta moldeabilidad es muy utilizada para crear máscaras, fofuchas...

Además de ser moldeable, también permite un pirograbado, técnica que cosiste en aporat calor mediante secadores de pelo o planchas para marcar relieves, texturizar y moldear superficie.

Los usos de esta goma, son muy variados. Principalmente, se utiliza como material para manualidades tanto en uso personal como escolar, ya que las características, antes explicadas, lo convierten en un material muy adaptable y magnífico para los niños. Por estos motivos, también es un material básico para elaborar maquetas de edificio y construcciones arquitectónicas en el ámbito empresarial.

Otro uso muy importante de este material, es el forro o acolchado, ya que se caracteriza pro se impermeable y esponjoso, y muy util para proteger objetos delicados o bien para acolchar superficies duras. Un ejemplo claro, son las salar de entrenamiento de artes marciales, ludotecas...

Pero la goma Eva, también tiene un sinfín de aplicaciones más, se tuiliza mucho en ela escenografía teatral, en el escaparatismo y el mundo del arte.

Es un material sin muchos secretos, ya que es facil de manipular, cortar y pegar.

Espero que os haya gustado esta entrada, y que conozcais un poquito mejor este material tan soprendente.

EBRÚ: El arte de la paciencia

Una de las formas más bellas y sorprendentes del arte tuco, es el Ebrú, o marmoleado sobre el agua. El Ebrú, se logra mediante diseños dibujados con tintes sobre la superifcie del agua, para seguidamente colocar un pedazo de papel sobre dicha superficie y absorber así el tinte.

Los primeros resto de Ebrú que se conservan, fueron encontrados en el Palacio de Topkapi en Estambul, en 1539. Aunque muchos de estos trabajos, denotan que su base se encuandra en el Imperio Otomano, mucho tiempo atras. Son obras prácticamente anónimo. Hoy en día lo alumnos del Ebrú, deben de estudiar más de diez años antes de ser considerados artístas, aprendiendo a elaborar el tinte perfecto y así la obra perfecta.
Cada tinte sólo se puede usar una vez, por lo que cada pieza de Ebrú es única y totalmente especial.

El primer paso, para comnezar con esta técnica, es crear el tinte perfecto. Los tintes se crean a partir de diferentes sustancias orgánicas (Tierra, plomi blanco, índigo y ocre rojo), los cuales al mezclarse logran el color perfecto. Si se quiere conseguir un color con reflejos o brillos, es necesario añadir quilates de oro.

Seguidamente, el tinte se mezcla con bezoar de buey y agua, lo que supone una forma de arte en si mismo ya uqe dependiendo del año de recolección de la edad y finea de bezoar, hace que cada tinte sea diferente y único.
Los artistas de este tipo de arte, pasan los años aprendiendo a mezclar el tinte, incluso antes de comenzar a pintar el agua.

El siguiente paso es obtener el perfecto baño de agua donde depositar el tinte. Para ello se utiliza el Kitre blanco, un tipo de sustancia parecida a la gima, la cual al mezclarse con el agua mantiene el diseño en su lugar, para que así el papel se adhiera al dibujo.

El kitre blanco, solo se puede encontrar en herbolarios durante la época de otoño, por lo que cads artista compra suficiente para todo el año.

La densidad del kitre, junto al agua, hace que el artista requiera varios intentos antes de comenzar a pintar. Si la mezcla no resulta lo suficientemente pegajosa, el diseño se expandirá antes de que pueda ser terminado, y no se adherirá al papel. Por el contrario, si resulta muy oegajosa, el papel no se podrá despegar del papel, y el diseño no será posible.

Una vez logrado una mezcla equitatia entre agua y kitre, se deja reposar durante cuatro dias, hasta que logre asentarse, para después mediante pinceles de crin de caballo y agujas se deposita poco a poco el tinte en el agua.

Ahora, es cuando comienza el proceso creativo. Con tan sólo un idea del producto final, el artista poco a poco deja caer tinte en la supericie del agua y luego extendiendolo con lo pinceles por la mezca.

El Ebrú a menudo se utiliza para marcadores y cubiertas de libros, papel tapiz y para enmarcar la caligrafía árabe y turca.

ABRE LOS OJOS: EL ARTE AMBIENTAL

A finales de los años sesenta, surgió en Estados Unidos, un movimiento artístico relacionado totalmente con la naturaleza, conocido como "Land Art" o el Arte de la Tierra.
Arte construido unicamente con piedras, hojas y ramas, elementos como el viento, el agua, la tierra y el fuego, acciones como excavar, dibujar en la arena...
Todos ellos, forman parte de la puesta en escena de una reinterpretación de la naturaleza, convirtiendo el paisaje en una obra de arte.

Se crea un lenguaje, con las misma letras de un alfabeto, pero sin modificar la armonía del lugar natural. El soporteo escrnario, suele ser siempre un lugar remoto, de dificil acceso en algunos casos.
Estos paisajes de tamaño considerable, son muy poco accesible para contemplarlos.

Son obras efímeras, que desaparecen bajo los efectos del viento, el agua o simplemente el propio tiempo. El artista no pretende que se conserve en el tiempo, prefiere ver como poco a poco se va desmaterializando. El trabajo solamente queda registrado a través de imágenes fotográficas o grabaciones de vídeo.

Esta forma de expresión artística, niega el destino de acabar en un museo, solamente en imágenes o bocetos expuestos, nunca de forma material. Tiene como objetivo el acentuar un lugar concreto en el paisaje, aportando huellas humanas en la tierra.

Entre los artistas más representativos destacan David Nash, Jeanne Claude, Nils Udo, Mike MacDonald, Ana Mendieta y Patrick Dougherty, los cuales intervienen en el medio natural con sus creaciones, envolviendolo, manipulándolo, añadiendo materiales o utilizando sus propios cuerpos.

Mike MacDonald, por ejemplo planta jardines que atraen a las mariposas en los jardines de museos en toda Norteamérica.

Patrick Dougherty, por ejemplo trenza con ramas de eucalipto, olmo o sauce, recogidas de pasiajes cercanos, que nos transportan al mundo del Disney.

En cuanto a la obra de Christo y Jeanne Claude, conocidos como "los embaladores", trabajan en lugares que han sido gestionado por los seres humanos, como el envoltorio del Pont Neuf en París.

Es otro tipo de arte, diferente el cual es digno de observar.

¿EXISTE ARTE EN LAS MANOS?

La quiromancia y la quirología, son dos de las formas con las que se pueden estudiar las manos. La quiromancia significa "adivinar por la mano", y como todo arte, tiene una gran importancia en la visión e interpretación de la mano por parte del quiromante. Y la quirología es "la ciencia de la mano", es un estudio más objetivo que el anterior, casi estadístico, fruto de la observación.

Es importante conocer que en la mano izquierda se encuentran todas las corrientes hereditarias de la madre, así como las vivencias del pasado. Mientras que en la derecha se observa la influencia del padre, así como las futuras acciones del futuro. Cuando se va a proceder a leer una mano, siempre hay que empezar por la izquierda, para así poder ver como fue el pasado de la persona, y después en la mano derecha ver como será su fututro a partir de ese pasado.

Pero este arte de leer las manos, se divide en cuatro partes:

• Formas de las manos.
• Montes de las manos.
• Líneas mayores.
• Otros puntos de estudio.

-LA FORMA DE LAS MANOS:
Conocemos siete formas de manos, y cada una de ellas tiene diferentes inclinaciones, tendencias...
Sin embargo, estas características no son suficientes para realizar un estudio de las manos, ya que cada mano es diferente, por lo que vamos a analizarlos de forma separada.

• La Mano Elemental: Se caracteriza por tener una palma grande, gruesa, dura y espesa. Con dedos rígidos, cortos y gruesos. Son manos de personas que carecen de sentido espiritual, poco exigentes y sin pretensiones. Su punto fuerte es el trabajo físico. Suele ser de seres apáticos y groseros.

• La Mano Cuadrada: Suele tener la palma de un tamaño normal, aunque más tirando a grande, firme, recia y cuadrada. Dedos cuadrado en las extremidades. Las personas que las posen suelen ser muy perseverantes y precisos, grandes seguidores de la lógica y la razón... Se caracterizan por ser severos y testarudos con un alto grado de ruinidad mental.

• La Mano Espátula: Palma grande, los dedos se parecen a los de las ranas, con la puntas más anchas. Son manos de personas prácticas, activas y con mucha confianza. Suelen ser grandes emprendedores, ambiciosos, trabajadores incansables y muy materialistas.

• La Mano Cónica: Mano de tamaño normal, incluso grande, pero de forma proporcionada. La palma es blanda, carnosa y con montes abultados, dando a conocer una gran sensualidad. Se corresponden con personas muy sensibles, creativas e intuitivas. Aunque a veces también puede reflejar personas inconstantes, frívolas y desordenadas.

• La Mano Nudosa: Mano pequeña, con pulgares fuertes. Esta mano se caracteriza por ser nudosa y abultada. Se suelen corresponder con personas nobles, ordenadas y meticulosas. Son idealistas y analíticos.

• La Mano Ahusada: Mano fina, lisa y puntiaguda. Los dedos lisos y sin nudillos. Denota espirutialidad y miticismo en personas emotivas, idealistas pero incapaces de realizar trabajos materiales.

• La Mano Mixta: Suele ser la mano más común. De forma variada, mezclandose todos los tipos anteriores. Tienen dedos puntiagudos y cuadrados. Nos transmiten que esas personas son cómodas, incostantes, sin metas en la vida, pero con un alto grado de inteligencia que no ponen en práctica.

Después de ver los diferentes tipos de manos que existen, ahora toca fijarse en los montes de las mano, es decir, las partes más sobresalientes de las manos, los cuales indican negatividad o positividad en función de cuanto sobresalgan.

-LOS MONTES DE LA MANO:
Estos son los diferentes montes de nuestra mano:

• Monte de Venus: Se situa en la base del pulgar, el cual afecta a los sentimientos, la sensualidad y la sexualidad de las personas. Cuando este "monte", está undido expresa escasa vitalidad y mucha frialdad, mientras sí está desarrollado, se relaciona con la lujuria y la vanidad.

 

• Monte de Júpiter: Se situa bajo el dedo índice, reflejando la ambición, la religiosidad, la autoridad y la nobleza. Sí se encuentra hundido demuestra cierto grado de abulia y amor propio, mientras que si se encuentra abultado, demuestra poder y supersitción.

• Monte de Saturno: Se encuentra debajo del dedo corazón. Representa la prudencia, la autocrítica, el detallismo y la sabiduría. Si esta hundido demuestra transtornos, dejadez y gran desgracia. Pero si está abultado se relaciona con enfermedades cardiovasculares, la neurosis y la amargura.

• Monte de Apolo: También recibe el nombre de monte del Sol. Situado bajo el dedo anular, el cual nos presenta suerte. Si se encuentra hundido demuestra que los logros conseguidos han sido por medio del engaño, mientras que sí está pronuniado indica un gran afan de riquezas.

• Monte de Mercurio: Lozalizado bajo el meñique. En él se encuentran la astucia, la rectitud y el engaño. Si se encuentra hundido demuestra falta de iniciativa e insconstancia, pero si por el contrario está desarrollado indica una falta de honradez y proprensión hacia el fraude y el robo.

•  Monte de Marte: Situado en el canto de la mano, bajo el monte de Mercurio. Expresa presencia de ánimo, coraje y sacrificio. Si está hundido, tiende a reflejar un ser irreflexivo, violento y cruel. Pero sí esta desarrollado, denota personas llenos de arrebatos y con enfermedades respiratorias.

•  Monte de la Luna: Debajo del monte de Marte, llegando hasta la muñeca. Nos da información sobre la imaginación, la fantasía y los caprichos. Si está hundido son personas apáticas y desconfiadas, pero si por el contrario, suelen ser de personas muy inestables.

-LÍNEAS MAYORES:
Las líneas de la mano esconden la verdad sobre nuestras manos. Los estudios realizados son inagotables, solo que en está entrada vamos a pasear por nuestras manos y conocer las líneas principales, que son:

• La línea de la vida: Nce entre los dedos pulgar e índice, y sigue bordeando el monte de Venus hasta acercarse a la muñeca. Principalmente nos da secretos sobre la vida y la longevidad, ya que cuanto más larga sea la línea, más larga será la vida de quien la posee.

• La línea de la cabeza: Nace junto con la línea de la Vida, atravesa la mano en sentido horizontal. Acaba en el monte de Marte. Está relacionada con la inteligencia, el cerebrom las facultades intelectuales y la fuerza mental. Si la línea es clara, refleja voluntad y confianza, mientras sí está exagerada denota tendencias hacia el esoterismo.

• La línea del corazón: Nace junto al dedo meñique, atravesando la mano horizontalmente, discurriendo entre la base de los dedos y la línea de la cabeza. Tiene relación con los sentimientos y la sensibilidad. Si la línea es debil desmuestra una persona fría sin sentimientos, mientras si es marcada denota en una persona pasional.

• La línea del destino: Nace en la muñeca, ascendiendo hacia el monte de Saturno. Representa el camino de la persona y la fortuna. Si la línea es debil, indica una persona introvertida y resignada. Si tiene torceduras o roturas, indica fuertes contratiempos y cambios en la vida. 

•  La línea de Apolo: Atraviesa la mano, acabando en el monte de Apolo, de ahí su nombre. Expresa la felicidad, la fama y el arte de la persona. Si está poco marcada denota apatia y tristeza, y que no ha cogido el camino adecuado.

•  La línea Hepática: Se traza desde la muñeca hasta el monte de Mercurio. Indica el estado de salud del individuo. Un línea larga es síntoma de buena salud, mientras que sí esta entrecortada indica la existencia de enfermedades.

-OTROS PUNTOS DE ESTUDIO:
Has muchas más maneras de interpretar una mano, pero mucho menos importantes y conocidas.

Espero que os haya gustado esta entrada, y ahora ¿Qué dicen vuestras manos?